Aventure

  • UNCHARTED 3 L’illusion de Darke

    Uncharted 3 cultive l'excellence

    Précédemment

    Nathan Drake, le chasseur de trésor qui parcourt le globe à la recherche de reliques et autres objets de valeur, accompagné de son compère, Victor Sullivan, et d'une réalisatrice de documentaires, Elena Fisher, tente de dévoiler les secrets entourant le destin de son supposé ancêtre dans un périple qui le mènera en Amazonie puis sur une petite île du Pacifique sur les traces de l'El Dorado, « L'homme doré ».

    Mais il découvre qu'il n'est pas le seul à le chercher, une organisation de chercheurs d'artefacts (à sa tête Gabriel Roman et son bras droit Attoq Navarro) le recherche également. Nathan Drake découvre également qu'une malédiction plane sur le trésor perdu.

    Le chasseur de trésors Nathan Drake tente de percer le mystère entourant la flotte perdue de l'explorateur Marco Polo, disparue lors de son retour de Chine en 1292. L'aventurier se rend dans l'Himalaya, sur la piste du royaume de Shambhala qui abriterait selon la mythologie bouddhiste la pierre sacrée de Chintamani, un joyau d'une valeur inestimable autrefois propriété de l'empereur de Chine Kubilai Khan.

    Mais un criminel de guerre recherché, Zoran Lazarevic, convoite également le précieux trésor et déploie des moyens considérables pour s'en emparer. Dans ses aventures mouvementées à travers l'Asie, Nathan est accompagné par Victor Sullivan et Elena Fisher, complices de ses précédentes péripéties dans le Pacifique, et Chloé Frazer, une archéologue australienne qui n'a pas froid aux yeux...

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    Et maintenant…

    Dans cette nouvelle aventure, Nathan Drake et son acolyte Victor Sullivan se lancent sur les traces de la cité perdue d'Iram, localisée dans le désert du Rub al-Khali, en Arabie.

    L'histoire débute dans la ville de Londres, puis se poursuit en France, en Syrie, au Yémen ou encore au beau milieu de l'océan.

    Durant leur périple, Nathan et Victor auront fort à faire, la redoutable Katherine Marlowe et son bras droit Talbot se dressant sur leur route.

    Seront-ils les premiers à découvrir la fameuse Atlantide des sables ?

    Même s'il le fait avec un talent et des moyens hors normes, Uncharted 3 : L'illusion de Drake nous raconte avant tout une histoire simple. Nathan Drake, chasseur de trésors devant l'éternel, tente de mettre la main sur un artefact censé lui permettre de retrouver ce qui a fait courir Francis Drake et Lawrence d'Arabie il y a des siècles de cela.

    Comme le veut la tradition de la série, ce périple emmènera notre héros aux quatre coins du monde en compagnie de vieilles connaissances (Chloé, Sully, Elena), mais le titre nous réserve aussi son lot de nouvelles rencontres. Marlowe, une sorte de Glenn Close assez charismatique et liée à Nathan depuis son enfance, viendra ainsi régulièrement lui pourrir l'existence avec un nombre surréaliste d'hommes de main en renfort, dont un fidèle toutou fier et féroce qui fera office de nouveau rival pour notre héros.

    Jeu d'action avant tout, Uncharted 3 : L'illusion de Drake reste aussi pour les fans l'occasion d'en apprendre plus sur les protagonistes d'un univers dont les codes et fondations sont désormais bien établis. Sans tout vous révéler car l'intérêt du jeu se trouve aussi là, la trame principale a le mérite de s'appuyer sur un scénario relativement basique, mais chargé en émotions pour son personnage principal. Flashbacks, rapports conflictuels, amoureux, ou parfois simili familiaux viendront ainsi s'abattre sur un Nathan plus malmené que jamais, et pas que physiquement. Le titre réserve ainsi quelques surprises, et des passages d'errance pour Drake qui ne sont pas sans rappeler les délires d'un certain Max Payne. Le titre "L'illusion de Drake" n'est en tout cas pas usurpé, mais vous découvrirez pourquoi par vous-mêmes. De petits regrets demeurent néanmoins du côté de la trame, avec notamment la disparition soudaine de certains compagnons de Nathan à la moitié de l'aventure, donnant finalement la sensation d'un rôle assez accessoire.

    La formule d'Uncharted, tout le monde la connaît, et Naughty Dog s'est appuyé sur les mêmes bases pour ce troisième chapitre. Le titre propose ainsi un cocktail équilibré d'action, d'exploration et de réflexion, qui crée une alternance idéale pour gérer le tempo des événements. L'aventure commence de façon assez classe, puis le rythme retombe un peu, avant que tout ne s'emballe comme on en a l'habitude pour le dernier tiers de la partie solo avec une surenchère permanente dans le grand spectacle. La force de ce troisième épisode réside donc une nouvelle fois dans sa prise en main naturelle, immédiate, qui plonge le joueur dans le feu de l'action sans lui demander le moindre effort. Les énigmes nécessitent un peu de réflexion mais pas trop (avec solution automatique si le joueur bloque trop). Le système de couverture et d'esquives fonctionne à merveille, les séquences de plate-forme ou d'escalade ne réclament que quelques pressions de boutons pour des mouvements incroyables à l'écran... Comme ses aînés, Uncharted 3 : L'illusion de Drake nous permet de réaliser des prouesses qu'Indiana Jones ou Lara Croft ne renieraient pas, sans jamais vraiment avoir à lutter. L'auto-régénération du héros et les points de sauvegarde automatiques très fréquents sont là pour nous le rappeler, même si certaines fusillades assez corsées se chargeront de vous faire rager tout de même de façon régulière.

    Le jeu a été montré pour la première fois à travers une vidéo lors des VGA le 9 décembre 2010. Puis une seconde a été distribuée, plus longue, regroupant des scènes du jeu avec mention de la date de sortie. Par la suite le jeu a été montré par les deux co-présidents de Naughty Dog, Evan Wells et le français Christophe Balestra lors d'une émission télévisée ; ce dernier a ajouté que l'animateur était la première personne du grand public à tester le jeu.

    Uncharted 3 : Désillusion de Drake ? - Chroniques de l'abîme

    Multi-joueur

    Les développeurs ont assuré avoir visionné de nombreuses vidéos multijoueur d'Uncharted 2 afin d'améliorer celui-ci.

    Un mode chacun pour soi fait son apparition, il est donc possible de jouer tout seul contre d'autres joueurs sur le PSN. Le multijoueur avec écran partagé est disponible, on peut donc jouer à deux personnes sur une même PlayStation 3 valides.

    Il y a des évènements en cours de partie qui se déclenchent, au départ pour permettre à l'équipe dominée de revenir sur leurs adversaires, mais il y a aussi la possibilité pour les dominants de creuser l'écart.

    Dlc Carte Flashback - Pack 1 Uncharted 3 - PS3

    Visuel

    Les qualités et l’orientation graphique du troisième volet sont saluées par la critique. Selon Gameblog, ce nouveau Uncharted, « visuellement sublimissime », démontre les limites de la septième génération de console de jeux vidéo.

    On pouvait penser que la PS3 avait tout donné avec le deuxième épisode, mais Naughty Dog a bel et bien réussi à améliorer encore les graphismes d'Uncharted 3 : L'illusion de Drake. Le moteur 3D a ainsi évolué avec des textures toujours plus précises, et des décors plus riches en détails sans que la fluidité ne s'en trouve affectée. La variété des environnements rencontrés permet d'en prendre plein les yeux et de voyager à chaque fois avec des atmosphères et des effets de lumières toujours différents. Le désert est somptueux, les ruines plus vraies que nature et les villages arabes ou sud-américains sont effervescents avec une foule dense crédible et réaliste dans ses mouvements. Tout autant que la technique, c'est donc aussi le travail de reconstitution des équipes de développement qui force le respect. Chaque vêtement, architecture ou objet posé sur la moindre étagère a été modélisé avec un souci du détail extrême, si bien que l'on a souvent envie de s'arrêter rien que pour regarder autour de soi et profiter de toute cette beauté.

    News] Uncharted 3 : L'Illusion de Drake - Mega-Games-Le-Blog.com

    Avis

    Pour ceux qui aiment les jeux d'aventures, je vous le recommande absolument ! C'est un jeu ou vous êtes plongé dans une histoire qui est très bien pensé ! Dans le mode histoire vous devriez résoudre des énigmes etc faut vraiment bien réfléchir ! c'est ça que j'ai aimé chez ce jeu !

    By ShiriuSan

  • LE CHATEAU AMBULANT

    Le Château ambulant — Wikipédia

     

      TITRE ORIGINAL : Hauru no Ugoku Shiro

      ANNÉE DE PRODUCTION : 2004

      STUDIOS : [TôHô] [STUDIO GHIBLI]

      GENRE : [FANTASTIQUE & MYTHE]

      AUTEUR : [WYNNEJONES DIANA]

      TYPE & DURÉE : 1 FILM 90 mins

    Synopsis

    Sophie, une jeune fille de 18 ans vit une vie certes ennuyeuse mais paisible. Elle fabrique des chapeaux pour le magasin que son père décédé a laissé à sa famille, donc rien de palpitant. Mais cette vie ennuyeuse et paisible prendra bientôt fin avec la rencontre de deux personnages : Haru un beau jeune magicien et la Sorcière des Landes, cette dernière la changera en une femme de 90 ans pour un petit différent. Ne pouvant rien faire contre cette malédiction, elle décide d'aller chercher de l'aide dans une ville qui se situe à travers la vallée qui dit-on abrite des magiciens très puissants. C'est alors que commence le périple de la jeune grand-mère !

    Le Chateau ambulant sur Netflix : un voyage plein de magie signé Miyazaki  et Ghibli - Actus Ciné - AlloCiné

    Avis

    Miyazaki me laisse pantois à chacun de ses films. Il ne se loupe jamais. Techniquement il est toujours au sommet de la perfection, scénaristiquement, il voltige hors des sentiers battus avec virtuosité et chaque fois que je visionne un de ses film.

    Une fois de plus Miyazaki nous fait rêver à travers un scénario féerique et surtout bien ficelé. Que vous soyez un fan ou pas de Miyazaki, ce film ne peut pas vous laisser indifférent car contrairement à toutes les productions actuelles, nous avons une réalisation traditionnelle sans utilisation excessive d'images de synthèse. Une fois encore, grâce à son incroyable imagination, Miyazaki a concocté une œuvre exceptionnelle, tant au point de vue graphique que pour la féerie qu'il insuffle à des scènes réellement fortes. Comme il se doit dans une aventure fantastique, tout, ici, est possible, mais Le château ambulant ne choque jamais. Il est envoûtant et l'on finit par espérer que le genre merveilleux trouve de nombreuses autres occasions de s'exprimer aussi bien.

    Le metteur en scène japonais joue donc sur un nouveau terrain et nous emporte instantanément dans une vision onirique et fantasque de ce qui semble être une Europe victorienne des années 1800 où se côtoient magie, machines et rêveries. Les décors sont donc magnifiques, allant de la féérie propre au réalisateur au steampunk, monde imaginaire où la technologie à vapeur se morfond avec une époque, ce qui n'est pas sans rappeler le Steamboy de Katsuhiro Ōtomo ou encore certains épisodes du jeu vidéo "Final Fantasy". Comme d'habitude, les personnages sont immédiatement attachants, de Sophie, jeune fille débrouillarde de 18 ans métamorphosée en une vieille dame à l'énigmatique magicien Haura en passant par la Sorcière des Landes, le démon du feu Calcifer, hilarant avec sa constante mauvaise humeur et ses jeux de mots incessants, ou encore tout simplement Hin, le chien tousseur flegmatique... Tous sont aussi variés que charismatiques. Cependant, le film peut en rebuter certains de par son approche très maladroite de l'Europe mélangée à un imaginaire très japonais : on se retrouve donc abasourdi par la précipité de certaines scènes, l'onirisme d'autres et quelques dialogues peu explicites. Ceci dit, cela n'empêche pas Le Château ambulant d'être une œuvre magnifique, pas forcément la meilleure de son auteur, mais tout de même éblouissante, ne serait-ce que par son animation époustouflante et son scénario envolé.

    Le Château Ambulant | Un Gaijin au Japon | Le chateau ambulant, Studio  ghibli films, Dessin chateau

    Cependant le gros soucis de ce film, c'est qu'il est adapté d'un roman (Le Château de Hurle de Diana Wynne Jones, disponible en français), et comme 75% des adaptations, pas mal d'explications et de personnages passent à la trappe. On a l'impression que le film est dédié aux personnes ayant déjà lu Hurle, en mettant en valeur uniquement les passages les plus importants, tout en passant trop rapidement sur d'autres.

    Là où la fin parait relativement parachutée, elle prend tout son sens dans le roman original.
    Un bon film, mais si vous voulez aller plus loin dans la compréhension, et ne plus avoir cette impression d'histoire incomplète : lisez le roman.

    Le Château Ambulant (analyse) | Hauru, Art studio ghibli, Le chateau  ambulant

    By ShiriuSan

  • PRINCESSE MONONOKE

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      TITRE ORIGINAL : Mononoke Hime

      ANNÉE DE PRODUCTION : 1997

      STUDIO : STUDIO GHIBLI

      GENRES : AVENTURE / FANTASTIQUE & MYTHE

      AUTEUR : MIYAZAKI HAYAO

      TYPE & DURÉE : 1 FILM 115 mins

     

    Synopsis

    « Il était un temps où la nature était encore toute puissante. Il était un temps où les dieux animaux vivaient encore en paix sur les terres du dieu-cerf. Il était un temps où l’équilibre naturel se voyait menacé par une ombre grandissante : la civilisation. » 

    Japon médiéval, ère Muromachi. Une bête possédée par un esprit démoniaque menace de destruction le village caché du peuple Emishi.Ashitaka, jeune guerrier au sang noble, stoppe l’animal alors que celui-ci allait atteindre les frontières du village. Si la lutte s’est terminée en faveur du jeune homme, il n’en sort néanmoins pas indemne ; le mal secret et maléfique porté par le monstre se propage à présent en son corps. Ashitaka, amené à devenir chef de la tribu, doit faire face à son destin. Il quitte les siens pour se diriger vers l’Ouest où il semble se dérouler de bien étranges évènements. Qui sait ? en chemin, il trouvera peut-être un remède au terrible mal qui s’immisce petit à petit en lui. Mais il ne se doute certainement pas qu’il va devenir l’acteur d’un duel terrible voyant s’opposer farouchement une armée humaine aux forces de la nature dont le héraut n’est autre qu’une jeune fille portée par un loup gigantesque que rien ne semble pouvoir arrêter. 

    Pourquoi faut-il (re)voir Princesse Mononoké 20 ans après ? - Les Ecrans  Terribles

    Avis

    Il n’est pas exagéré de prétendre que nous avons affaire ici à un chef-d’œuvre du genre, cependant le coté écolo du scénario n'est pas franchement ma tasse de thé, même si on est loin des clichés à ce sujet, ce qui en fait une oeuvre agréable qui pousse à une prise de conscience raisonnée et raisonnable. La production est soignée, le dessin agréable, une bande-son qui enchante l’oreille, etc... Princesse Mononoké est là pour faire passer un message, celui du respect de la nature, son message passant tout en finesse, sans que cela ne devienne imposant et encombrant, voire gênant.

    Que ce soit par la réalisation, l’animation, l’histoire, les différents protagonistes, les animaux ou les décors, on tutoie le sublime. L’histoire est émouvante, avec plein de trouvailles visuelles et d’idées novatrices. Le rôle des animaux est prépondérant, même si les deux personnages principaux ont leurs propres histoire et destinée.

    Cette oeuvre de Miyazaki est avant tout poétique, en résumé, un conte… moderne ? 

    Rétrospective Studio Ghibli : Princesse Mononoké, ou la reconquête de  l'équilibre | LeMagduCine

    By ShiriuSan

  • THE LAST OF US II

    Ficheiro:The Last of Us- Part II.png – Wikipédia, a enciclopédia livre

    Précédemment dans The last of Us

    Dans ce jeu sorti le 14 Juin 2013 sur PS3 (dernière exclu PS3)

    Remaster 30 Juillet 2014 sur PS4

    GTA V en mode The Last of Us - Rockstar Mag'

    On se retrouve plongé dans la folle nuit du 26 Septembre 2013, où Joël, alors âgé de 30 ans, vit avec sa fille Sarah à Austin (Texas). Le jour de son anniversaire, une mystérieuse infection au champignon cordyceps est en train de dégénérer. Les journaux du jour annoncent en effet une augmentation des admissions dans les hôpitaux de 300 %.

    Alors que des voisins commencent à se changer en infectés, Joël décide de s’enfuir avec sa fille et son frère Tommy. Ils se font cependant rattraper par l’armée, qui tente d’abattre toute personne suspectée d’être porteuse du champignon. Sarah est touchée par une balle et meurt dans les bras de son père. L’épidémie vire à la pandémie et dévaste l’humanité. Les survivants sont regroupés dans des camps militaires baptisés « zones de quarantaine », placés sous loi martiale.

    On est par la suite plongé l’été 2033, les villes sont désormais abandonnées et la nature a repris ses droits. Infectés et bandits rôdent et les rares zones sécurisées sont sous le contrôle de l’armée ou des Lucioles. Joël est désormais âgé d’environ 50 ans et vit dans une zone militaire de la ville de Boston. Il fait du trafic d’armes et de tickets de nourriture sur le marché noir en compagnie de Tess, sa coéquipière. Leur dernière transaction avec un dénommé Robert s'étant mal déroulée, ils le poursuivent jusqu’au repaire de sa bande, mais découvrent qu’il a revendu les armes aux Lucioles. Ils tuent ensuite Robert et sont surpris par Marlene, chef des Lucioles, qui leur propose de leur rendre leur marchandise en échange d'un service. Elle leur demande de livrer un colis à un autre groupe de Lucioles au Massachusetts State House, dans la partie non-sécurisée de Boston. Le colis en question n’est autre qu’Ellie, une orpheline de 14 ans. Le duo accepte à contrecœur l'offre de la cheffe rebelle.

    Après avoir traversé divers passages en surface et en souterrain, ils sont arrêtés dans leur fuite par des militaires, qui procèdent alors à un contrôle d'infectiosité. Lorsque le soldat scanne Ellie, elle se retourne et l'attaque sauvagement. Joël et Tess découvrent alors que l'adolescente réagit positivement au test d'infection. Le test établit qu'elle est contaminée depuis trois semaines, alors que l’infection se propage normalement au sein d'un hôte en un laps de temps maximum de deux jours. Ellie est donc une porteuse saine, immunisée aux spores.

    La nouvelle mission de Joël, amené à un hôpital des Lucioles pour tenter de trouver un vaccin à partir de l’immunité de Ellie. Mais au fil de l’aventure Joël apprend par le biais de Marlene qu’Ellie est sur le point d’être opérée, afin de fabriquer le vaccin contre l’infection. Cependant, l’opération consiste à déloger le champignon mutant qui se trouve dans le cerveau de la fille. Ne croyant pas nécessaire de sacrifier la vie d'Ellie pour créer un vaccin et voyant en cette occasion une possibilité de revivre le moment de la mort de sa propre fille Sarah en lui donnant une autre fin, Joël décide de la sauver. 

    Test The Last of Us Part 2 : violent et sauvage, c'est le meilleur jeu de  ND sur PS4

    Dans The Last of us Part II (sorti ce 19 Juin 2020) on reprend où l’histoire s’est arrêtée… quelques mois après les événements du précédent opus. Joël promet à Ellie de lui apprendre à jouer de la guitare… nos héros habitent désormais la petite ville de Jackson (Wyoming), là où s’était installé Tommy. Ils sont devenus des piliers de cette communauté florissante de survivants qui leur a permis de connaître la paix et la stabilité en dépit de la menace constante des infectés et des survivants désespérés.

    4 années plus tard, lorsqu'un événement violent trouble cette paix, Ellie se lance seule dans une quête de justice pour enfin tourner la page. Alors qu'elle pourchasse un à un les responsables, elle doit affronter les répercussions physiques et émotionnelles de ses actions. Mais Tommy s’est déjà lancé dans cette guerre contre la communauté des Wolfs… Alors qu’elle décide d’aller sauver le frère de Joël contre l’avis général, Dina sa petite amie la prévient qu’elle ne partira pas seule dans cette aventure.

    The Last Of Us 2: Une nouvelle séquence en mode multijoueur aurait fuité -  Essentiellement - 2051.fr

    Au-delà des ennemis précédents (les Coureurs, les Rôdeurs, les Claqueurs et les Colosses) la nature a bien fait les choses ces dernières années et nous offre un nouvel ennemi encore plus terrifiant... les puants. Mais là n’est pas le plus grand risque puisque au-delà des hordes d’infectés… ce sont les humains qui de par leur nature se révèlent être des ennemis bien plus cruels et sadiques.

    Avis

    Tout comme le premier épisode, c’est avant tout l’histoire qui est le point fort de ce jeu… On est bousculé du rire aux larmes, en passant par la peur, la terreur, voire même le dégoût face à la violence de nos adversaires… On n’est aucunement épargné émotionnellement parlant. Au-delà de la violence extrême, sexe et drogue sont là !!!

    Les graphismes sont encore plus sublimes que l’opus précédent, le jeu est totalement immersif avec ses cinématiques et ses flash-back qui nous font découvrir les événements survenus entre les 2 jeux. C’est encore plus en « Open World » que le précédent opus, les interactions sont multiples - on joue de la guitare maintenant et c’est top - il est laissé au choix du joueur l’affichage des aides à l’interaction, le doublage est impeccable.

    En 12 heures de jeu j’en suis au chapitre 3/10 – 35% de l’histoire - 10% des trophées. 40h

    Jamais un jeu n’a été aussi proche d’un film dont on est l’acteur… on ne décroche pas !

    Système de jeu

    Tout comme le jeu précédent The Last of Us II est un jeu de tir à la troisième personne avec cinq niveaux de difficultés proposés qui sont « très facile », « facile », « normal », « difficile » et « survivant. Les passages de grandes traversées dans le jeu ne sont pas visibles et sont entrecoupés dans des cinématiques accompagnant le passage d’un événement à un autre. 127 collectibles sont à retrouver durant la partie.

    Il faudra toutefois savoir fouiller chaque recoin pour ne pas être à court d’armes, de munitions, de trousses de soins ou d’armes pour les combats à courtes distances. Tout l’équipement peut être amélioré selon les choix et le mode de jeu choisi par le joueur qui personnalise au mieux l’expérience de jeu… ce qui n’est pas sans conséquences… les ressources sont rares, les choix peuvent s’avérer cruciaux pour sa survie.

    Musiques

    Gustavo Santaolalla est de retour aux musiques. Une fois encore c’est juste sublime.

    By ShiriuSan

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